汉俳是仿照日本俳句的形式，以中文创作的韵文，是五四新文化运动后，中日文化交流的产物。最初的汉俳是依照日本俳句句式翻译的作品，后来再出现直接用中文创作的汉俳，1980年由赵朴初定型^[1]。现在汉俳已为中日诗人和学术界认同，日本有出版《现代俳句·汉俳作品选集》收录汉俳作品。

就文学体裁而言，汉俳是以长短有致的俳句和语言节奏的和谐性为载体，再现生活抒情言志的语言艺术。

就文学体裁而言，汉俳纵向分为古典汉徘和现代汉俳，横向分为格律汉俳和风体汉俳。因此古典汉徘又分为古典格律汉俳和古典风体汉俳，现代汉俳又分为现代格律汉俳和现代风体汉俳。其具体文学定义如下：

• 古典汉徘：以长短有致的俳句和语言节奏的和谐性为载体，运用汉语言文言文，再现生活抒情言志的语言艺术。
• 现代汉徘：以长短有致的俳句和语言节奏的和谐性为载体，运用汉语言白话文，再现生活抒情言志的语言艺术。
• 风体汉俳：以长短有致的俳句和语言节奏的一般和谐性为载体，再现生活抒情言志的语言艺术。
• 格律汉俳：以长短有致的俳句和语言节奏的最高和谐性为载体，再现生活抒情言志的语言艺术。

汉俳的韵体为通韵诗歌；汉俳的韵声分为正格诗歌（押平声韵）和变格诗歌（押仄声韵或平仄混押）；汉俳的韵式分为三韵式（又称排韵式，即AAA式）和两韵式（BAA式或ABA式）。

汉俳的律体为杂言诗歌，分为五七五式和三五三式两种。

格律汉俳之格律表：

• 仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平，仄仄仄平平。 　
• 平平仄仄平，平平仄仄仄平平，平平仄仄平。
• 仄平平，平平仄仄平，仄平平。
• 仄仄平，仄仄仄平平，仄仄平。

1922年俞平伯在《诗》创刊号上曾撰文说：“日本亦有俳句，都是一句成诗。可见诗本不见长短，纯任气声底自然，以为节奏。我认为这种体裁极有创作的必要”，呼吁以中文仿照日本俳句创作新体裁的诗，但回响不大。1920年代中国诗坛兴起“短诗热”一些作家写了一些具有俳句特征的短诗，表现瞬间感觉，形式凝练简洁，例如汪静之的《惠的风》，何植三的《农家的草紫》，潘漠华、冯雪峰等人的《春的歌》等，但这些短诗只能说是受了日本俳句篇幅短小和某些创作特点的影响，不算是汉语的“俳句”。

中日邦交正常化后，两国的学者、诗人交往频繁，促进两国文化交流，亦让更多中国人认识到俳句。1980年5月30日，中日友好协会首次接待大野林火为团长的“日本俳人协会访华团”。日方送来了松尾芭蕉、与谢芜村、正冈子规等古代俳人的诗集。在场的赵朴初诗兴勃发，参照日本俳句十七音，依照中国传统诗歌创作的声法、韵法、律法等特点写了三首短诗，就是中国诗歌史上的第一组汉俳。当天在北海仿膳宴席上，林林也即兴创作了两首汉俳《迎俳人》。

1981年4月，林林和袁鹰应日本俳人协会之邀访问日本，在日本《俳句》杂志上发表《架起俳句与汉俳的桥梁》一文，“汉俳”亦随之定名，正式成为一种韵文体裁。当年中国《诗刊》第六期亦公开发表以上三人的汉俳。1982年5月9日《人民日报》也发表了赵朴初、钟敬文等人的汉徘，引起当时的中国诗坛注目。

由于中文为单音节语言，与复音节的日语不同，汉俳改俳句的十七音为十七字，同样分三句，为“五—七—五”的体制。句子节奏参照五言和七言近体诗，五字句的节奏一般为二三式、三二式、一四式；七言句的节奏一般为二五式、三四式、四三式，个别的还有一六式等。分自由体和格律体两种。无论是自由体还是格律体都有季语（又称“季题”），即表示季节的词语，但要求没有日本俳句那么严格，季语通常放在首句。

自由体又称散体、新诗体，即无任何平仄和押韵规定，可用白话文写作，近似新诗。

格律体规定平仄和押韵，这是因为汉语的发音较日语复杂，为了顾及音乐性而要规定格律。用文言写作，近似词的小令，所以亦可视为一个词牌。

格律只要求句子本身符合两平两仄相间，例如：

1. [仄]平平仄平 平平[平]仄仄平平 平平仄仄平
2. [平]仄仄平平 平平[仄]仄平平仄 平平仄仄平

押韵可以是三句全押、首尾押韵和后两句押韵，可押平韵或仄韵。

2005年3月23日，中国汉俳学会成立，而汉俳相关出版物亦日渐增多，例如发表汉俳作品以及研究汉俳的刊物《汉俳诗人》，此外也有汉俳专集出版。近年互联网的普及，一些同时喜欢日本文化和中国文学的年轻华人亦有不少加入创作行列，令汉俳成为网络文学受欢迎的体裁之一。

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• 汉歌（仿照和歌句式创作的中文韵文）
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• 晓帆载入《日本俳句史》
• 日本俳句及其汉译
• 滴水归沧海　诗留片石情——读朴老诗兼评朴老诗论
• 汉俳提出的问题