For faster navigation, this Iframe is preloading the Wikiwand page for
变格定弦 .
变格定弦 (意大利语 :Scordatura ,英语:cross-tuning )是一种运用于弦乐器 的写作技术。作曲家 要求弦乐演奏者将乐器定弦至与惯常不同的音高。从而拉奏出独奏的声调,尤其是在表演不协调和弦、泛音或以正常方式不能制造的和弦组合等。
变格定弦并非近代音乐才会采用的手法,早于巴洛克时代 ,巴哈 、维瓦尔第 、比贝尔 等人已经运用。尤其是用于维奥尔琴 上,因为它拥有多条弦线,为了方便演奏及令演奏者用较容易的指法去弹奏,便会将个别的弦线高音作出调整。后来便推至提琴类的乐器,包括小提琴 和大提琴 等。
记谱法
为免令演奏者不适应变格定弦后,不同音高的新指法,作曲家都会在乐谱上以标示音来代替实音,原理就如单簧管 手或圆号 手一样,将已变格定弦的乐器当成移调乐器 ,乐手只需沿用惯性的指法,便能获得新的音高。而针对只有个别弦线被变格定弦,乐谱则会较多出现变化音记号。
马勒的《第4号交响曲》第2乐章,上行的独奏小提琴的四条弦线均被变格定弦,因此它所标示的乐谱和其他齐奏小提琴不一样,但大家所奏出的音高却是一样。
不过,作曲家有时或只要求部分弦线作变格定弦,在这情况下,会有几种处理方式:
如圣桑 的《骷髅之舞》,为了要突出I弦中的E♭ 5 空弦音(第82-85小节),他指示所有高于E♭ 5 的音都要在II弦(A弦,第93小节)上拉奏,如此,乐谱便不用作移调 处理。 第二种方法,是在五线谱上采用混合模式,即同一行五线谱上,既有实音,也有转调音,然后靠每行开头的临时调号 去标示,如比贝尔的《玫瑰经奏鸣曲》,调号便出现既有C#5 、G#5 ,但亦出现C♮ 4 、G♮ 4 的奇怪表述。 这方法的好处正正是演奏者不用理会琴弦如何转变,他只需要沿用正常的指法便可以把所有音都拉对,但由于惯性,演奏者对于这种特殊的调号也不太习惯。 由第二种方法,可以再引伸出另外的记谱方法。例如记谱时使用正常的调号及标示音,但当涉及拉奏被变格定弦的弦线时,便在相应乐谱的上端标出实质要求的音;甚至是索性用双五线谱,一条只记录正常的音符,另一条则只记录经变格定弦的音符,然后利用符杆 将两行五线谱串连起来,但这种方法对于习惯只看单五线谱的弦乐手来讲非常不便。 至于近代的作曲家,对变格定弦的写法亦各有不同,较常见的做法是以不同形状的符头 来表示由变格定弦所产生的音高 ,并在乐谱开头的注释页中清楚交待,这样便避免了不少的误解。
著名运用例子
比贝尔的第11首《玫瑰经奏鸣曲》,中间两条弦线需调换位置来拉奏。
小提琴
巴哈:《第1号勃兰登堡协奏曲 》中的高音小提琴,现时皆以小尺码小提琴再将弦线调高。定弦为B♭ 3 ,F4 ,C5 和G5 [1] 。
比贝尔:《玫瑰经奏鸣曲》,一套15首的小提琴与古键琴 的奏鸣曲,除了第1和15首外,其余的都运用了变格定弦。第11首更要求演奏者将A弦和D弦的位置调换。
维瓦尔第:小提琴协奏曲,作品9-6,G3 升高为A3 。
海顿 :《第60号交响曲》及《第67号交响曲》个别乐章要求小提琴将G3 调低为F3 。
圣桑 :交响诗《骷髅之舞》,小提琴独奏中E5 被降为E♭ 5 。
马勒 : 《第4号交响曲 》,第2乐章中小提琴独奏需调高至A3 ,E4 ,B4 和F#5 [2] 。
博古斯拉夫·舍费尔 (Bogusław Schaeffer):《第4号小提琴协奏曲》,独奏者共需要三支小提琴,第一支为正常调音;第二支则为G3 ,A♭ 3 ,A4 及B4 ;第三支则为D4 ,E♭ 4 ,E5 及F5 。
谭盾 :水之受难曲—第2部分第6乐章,与大提琴于部分弦线上被调低。
中提琴
莫扎特《小提琴与中提琴交响复协奏曲》的头三小节,独奏中提琴和第1中提琴拉奏相同的音,但因独奏中提琴使用了变格定弦,两者的记谱法并不相同。 莫扎特 :《小提琴与中提琴交响复协奏曲》,KV 364,中提琴独奏须将各弦线调高小二度 ,定弦为D♭ 3 ,A♭ 3 ,E♭ 4 和B♭ 4 [3] 。
大提琴
巴哈:《第5号大提琴组曲》,第1弦由A3 调低至G3 。
克拉姆 :《鲸之声 》(Vox Balaenae),电子大提琴定弦为B1 ,F#2 ,D#3 及A3 。
谭盾:水之受难曲—第2部分第6乐章,与小提琴于部分弦线上被调低。
吉他
多明尼可尼 :《牧羊人组曲》(Koyunbaba),作品19,作曲家将吉他的六条弦调为C#2 ,G#2 ,C#3 ,G#3 ,C#4 ,E4 ,特意将吉他模仿为土耳其 的民族乐器萨兹琴的声音。
参考资料
参照
当代古典音乐 相关相对流行的 实验音乐类型
根据风格
先锋爵士
先锋金属
前卫流行
生物音乐
Deconstructed club
实验嘻哈
实验流行
实验摇滚
新民谣
Wave music
根据相关性
延伸技巧 相关概念
音流学
达达主义
实验乐器
实验琴
激浪派
Progressive music
声音艺术
声音装置
声音雕塑
声景
电子原音音乐即兴
事件与人物
实验音乐艺术节列表
电子音乐艺术节列表
实验音乐家列表
{{bottomLinkPreText}}
{{bottomLinkText}}
This page is based on a Wikipedia article written by
contributors (read /edit ).
Text is available under the
CC BY-SA 4.0 license; additional terms may apply.
Images, videos and audio are available under their respective licenses.
{{current.index+1}} of {{items.length}}
Thanks for reporting this video!
This browser is not supported by Wikiwand :( Wikiwand requires a browser with modern capabilities in order to provide you with the best reading experience. Please download and use one of the following browsers:
An extension you use may be preventing Wikiwand articles from loading properly.
If you're using HTTPS Everywhere or you're unable to access any article on Wikiwand, please consider switching to HTTPS (https ://www.wikiwand.com).
An extension you use may be preventing Wikiwand articles from loading properly.
If you are using an Ad-Blocker , it might have mistakenly blocked our content.
You will need to temporarily disable your Ad-blocker to view this page.
✕
This article was just edited, click to reload
Please click Add in the dialog above
Please click Allow in the top-left corner, then click Install Now in the dialog
Please click Open in the download dialog, then click Install
Please click the "Downloads" icon in the Safari toolbar, open the first download in the list, then click Install
{{::$root.activation.text}}
Follow Us
Don't forget to rate us
Oh no, there's been an error
Please help us solve this error by emailing us at
support@wikiwand.com
Let us know what you've done that caused this error, what browser you're using, and whether you have any special extensions/add-ons installed.
Thank you!