For faster navigation, this Iframe is preloading the Wikiwand page for Шарден, Жан-Батист.

Шарден, Жан-Батист

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Жан-Батист Симеон Шарден
фр. Jean Baptiste Siméon Chardin
Автопортрет. 1775 Бумага, пастель. 46 × 38 см Лувр, Париж
Автопортрет. 1775
Бумага, пастель. 46 × 38 см
Лувр, Париж
Имя при рождении фр. Jean Baptiste Siméon Chardin
Дата рождения 2 ноября 1699(1699-11-02)
Место рождения Париж
Дата смерти 6 декабря 1779(1779-12-06) (80 лет)
Место смерти Париж
Подданство Франция Королевство Франция
Род деятельности художник
Жанр
Учёба
Супруга Маргерит Пуже[вд]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Жан-Бати́ст Симео́н Шарде́н (фр. Jean Baptiste Siméon Chardin; 2 ноября 1699, Париж, Королевство Франция — 6 декабря 1779, Париж) — французский живописец и рисовальщик пастелью, один из выдающихся европейских художников эпохи Просвещения второй половины XVIII века, мастер натюрморта, портрета и картин бытового жанра[1].

В своём творчестве художник сознательно избегал торжественных и пасторально-мифологических сюжетов, свойственных академическому искусству его времени. Основным предметом его натюрмортов и жанровых сцен, полностью основанных на натурных наблюдениях и являвшихся по сути скрытыми портретами, была повседневная домашняя жизнь людей из так называемого третьего сословия, переданная в спокойной, задушевной и правдивой манере. Шарден, чья деятельность как художника ознаменовала собой расцвет реализма в XVIII века, продолжил традиции голландских и фламандских мастеров натюрморта и бытового жанра XVII века, обогатив эту традицию и внеся в своё творчество оттенок изящества и естественности[2].

Шарден происходил из патриархальной семьи, был сыном столяра, изготовителя бильярдных столов. Помимо того факта, что он был учеником Пьера-Жака Каза и, возможно, пользовался советами Ноэля Куапеля, у нас нет уверенности в его обучении до 6 февраля 1724 года, когда он был принят в Академию Святого Луки со званием магистра — титулом, от которого он отказался в 1729 году.

Шарден всю жизнь провёл в парижском квартале Сен-Жермен-де-Пре. Нет никаких свидетельств о том, что он вообще бывал за пределами французской столицы. Помогая Куапелю писать аксессуары в его картинах, он приобрёл искусство изображать всякого рода неодушевленные предметы и решился посвятить себя исключительно их воспроизведению. В начале своей самостоятельной деятельности он писал плоды, овощи, цветы, хозяйственные принадлежности, охотничьи атрибуты с таким мастерством, что любители искусства принимали его картины за работы знаменитых фламандских и голландских художников, и только с 1739 года он расширил круг своих тем сценами домашнего быта и портретами.

П. Фурнье. Ж.-Б. С. Шарден. Вестибюль Ратуши 6-го округа Парижа
Прачка. Между 1752 и 1758. По картине Шардена. Фарфоровая мануфактура Каподимонте, Неаполь

Он рано стал известен парижской публике как мастер натюрморта. Это произошло во многом благодаря парижской «выставке начинающих» (l’Exposition de la Jeunesse), которая проходила в 1728 году на площади Дофина. Там Шарден представил несколько картин, среди которых был натюрморт «Скат». Картина так поразила первого живописца короля Никола де Ларжильера, почётного члена Королевской Академии живописи и скульптуры, что он предложил молодому художнику выставить свои произведения в стенах академии. Впоследствии живописец настоял на том, чтобы Шарден поборолся за место в Академии. Уже в сентябре 1728 года его кандидатура была принята, и он был занесён в списки как «изобразитель цветов, плодов и жанровых сцен». В 1743 году избран в советники академии, а в 1750 году принял должность казначея. С 1765 года Жан-Батист Шарден состоял членом Руанской академии наук, словесности и изящных искусств.

В 1731 году художник женился на Маргeрите Сентар. Отец художника вскоре умер, а в ноябре у него родился сын Жан-Пьер. В том же году под руководством живописца Жана-Батиста ван Лоо он участвовал в реставрации фресок в галерее Франциска I в замке Фонтенбло. Его жена Маргарита умерла в 1735 году, а дочь Маргарита Аньес — в 1737 году. В 1744 году Шарден женился на Франсуазе-Маргарите Пуже (1707—1791), на восемь лет младше его. Детей у них не было[3].

Вскоре Шарден получил защиту и поддержку со стороны важной фигуры, маркиза де Вандьера (1727—1781), будущего маркиза де Мариньи и Менара, директора строительства с 1751 по 1773 год, брата мадам де Помпадур, который обеспечил ему пенсию.

В 1772 году Шарден начал серьёзно болеть. Вероятно, он страдал так называемой «каменной болезнью», то есть почечной коликой. По старости и болезни 30 июля 1774 года Жан-Батист Шарден подал в отставку с должности казначея Академии. Он умер 6 декабря 1779 года в 9 часов утра в Париже в своей квартире в галереях Лувра. Похоронен в соседней церкви Сен-Жермен-л'Осеруа.

Творчество

[править | править код]

Картины Шардена, отличающиеся простотой содержания, силой и гармоничностью красок, мягкостью и сочностью моделировок выдвинули его из ряда современных ему художников и укрепили за ним одно из видных мест в истории французской живописи.

«Сын столяра, выходец из зажиточных слоёв третьего сословия, где из поколения в поколение передаются проверенные многолетним опытом традиции, Шарден сам оказывается их воплощением. Трезвый и спокойный взгляд на вещи, врождённое чувство профессиональной ответственности, добросовестность, здоровую практичность… Шарден привносит в своё искусство. Его уравновешенной натуре чужды артистические взлёты и усталое самоисчерпание Ватто, ему, вероятно, претило экстравагантное бунтарство Латура, — но, сохраняя наружную уверенность, он обновлял живопись в своей сфере ничуть не менее решительно, чем они»[4]

«Шарден — реалист в самом глубоком смысле этого слова. Изображаемые им предметы вылеплены цветом сочно, весомо, с какой-то особой значительностью. Работая в эпоху рококо, он лишь в небольшой степени был затронут легкомыслием этого стиля. Искусство Шардена с некоторой долей сентиментализма было ближе идеям философов-просветителей. Пользуются красками, но пишут чувствами, — знаменитое изречение этого художника»[5]

В произведениях разных лет и разных жанров, таких, как «Прачка» (1737) или «Банка с оливками» (1760), Шарден всегда остается превосходным рисовальщиком и колористом, художником «тихой жизни», поэтом повседневности; его пристальный и нежный взгляд одухотворяет самые обыденные предметы. Для украшения замка Шуази и музыкального зала в Бельвю Шарден написал серию натюрмортов-атрибутов искусства: живописи, музыки и науки (1765—1766). «Они отличаются мощным, „выпуклым“ взаимодействием формы и цвета. Те же достоинства столь глубокой живописи можно встретить разве что у Сезанна»[6]. В цвете предмета Шарден видел множество оттенков. Из подобных оттенков соткан его белый цвет. Такой же сложно-составной характер носят его знаменитые серые и коричневые тона.

Великолепную характеристику художнику дал А. Н. Бенуа:

Шарден — живописец чистейшей воды, он только живописец и в то же время один из самых первых живописцев всей истории искусства. Шарден является связующим звеном между Веласкесом, Рембрандтом, Вермером и импрессионистами нашего времени… Шарден, несмотря на свои простые буржуазные темы, является одним из самых аристократических, изысканных и недоступных художников… О картинах Шардена много говорить не приходится. Ими надо уметь любоваться. Они так скромны и с виду незатейливы, что рассказать и описать их нельзя. Но каждая краска Шардена не только правдива, но и прекрасна в своей сочности, в своём неподражаемом оттенке[7]

По заказу российской императрицы Екатерины II для строившегося в Санкт-Петербурге здания Императорской Академии художеств Шарден написал реплику своего «Натюрморта с атрибутами искусств» (ныне в санкт-петербургском Эрмитаже). Картина в качестве десюдепорта должна была украсить вход в Конференц-зал Академии художеств, но она так понравилась императрице, что осталась в собрании Картинной галереи императорского Эрмитажа.

В последние годы жизни Шарден обратился к рисованию пастелью и создал несколько великолепных портретов (в том числе «Автопортрет», 1775), в которых проявил присущую ему эмоциональную тонкость, но также способность к психологическому анализу.

Многое для распространения славы Шардена сделали энциклопедисты, которые противопоставляли его «буржуазное» искусство «оторвавшимся от народа» придворным художникам — мастерам эротических и пасторальных виньеток в духе рококо. Дидро сравнивал его мастерство с колдовством: «Вот это художник! Вот это колорист! Это сама природа; предметы словно существуют вне полотна, они изображены столь правдиво, что кажутся реальными… Вот кто умеет создавать гармонию красок и светотени! О Шарден! Не краски — белую, красную или чёрную — смешиваешь ты на палитре: саму плоть предметов, омывающий их воздух и свет переносишь ты на полотно своею кистью… Невозможно проникнуть в загадку этой магии. Перед вами густые слои красок, проступающих одна из-под другой, и в то же время они похожи на прозрачную дымку или лёгкую пену»[8].

Учеником Шардена некоторое время был Жан-Оноре Фрагонар.

Примечания

[править | править код]
  1. Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
  2. Энциклопедия Кругосвет Архивная копия от 18 июня 2012 на Wayback Machine  (Дата обращения: 2 ноября 2011)
  3. Dorbec Р. Un portrait de la seconde femme de Chardin, par Chardin, au Musée Carnavalet // Gazette des Beaux-arts, 1er semestre 1903. — Рр. 37—41
  4. Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. — Л.: Искусство, 1971. — С. 70
  5. Власов В. Г. Шарден, Жан-Батист Симеон // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. — Т. 3. — Словарь имён, 1997. — С. 510—512. — ISBN 5-88737-010-6
  6. Власов В. Г., 1997. — С. 512
  7. А. Н. Бенуа. Путеводитель по Картинной галерее Императорского Эрмитажа (1910). — М.: Изобразительное искусство, 1997. — С. 94
  8. Дени Дидро. Салоны. В 2-х т. — М.: Искусство, 1989. — Т. 1. — С. 77 (Салон 1763 года)

Литература

[править | править код]
Исследования
  • Бенуа А. Н. История живописи всех времен и народов : в 4 т. / Александр Бенуа. — СПб. : Нева, 2004. — Т. 4. — 448 с. : ил. — 5000 экз. — ISBN 5-7654-1889-9. — ISBN 5-7654-3988-8 (т. 4). — OCLC 314830658.
  • Калитина Н. Н. Французский натюрморт XVII–XX вв. / Н. Н. Калитина. — СПб. : Изд-во С.-Петербургского университета, 2000. — 132, [2] с., [26] л. ил. — ISBN 5-288-01836-7.
  • Лазарев В. Н. Шарден : [1699–1779 : жизнь и творчество] / В. Н. Лазарев. — Москва : Издательство ГМИИ им. А. С. Пушкина, 1947. — 62 с., 16 л. ил.
  • Лазарев В. Н. Старые европейские мастера : сборник статей / В. Н. Лазарев. — М. : Искусство, 1974. — С. 301–342. — 339, [17] с., 100 л. ил. — 20 000 экз. — OCLC 11014613.
  • Немилова И. С. Симон Шарден и его картины в Государственном Эрмитаже / И. С. Немилова. — Л. : Издательство Государственного Эрмитажа, 1961. — 18 с.
  • Якимович А. К. Шарден и французское Просвещение. — М. : Искусство, 1981. — 144 с. — 50 000 экз.
  • Goncourt E. et J. de. Chardin // L'art du XVIIIme siècle : [фр.] : en 3 vol. / par Edmond et Jules de Goncourt. — Paris : G. Charpentier, 1881. — Vol. 1. — P. 93–192. — 413 p. — OCLC 1048224230.
  • Naughton G. Chardin : [англ.] / Gabriel Naughton. — London, New York : Phaidon Press, 1996. — 126 p. — ISBN 0-7148-3336-3.
  • Rosenberg P. Chardin : Biographical and Critical Study : [англ.] / by Pierre Rosenberg; translated from the French by Helga Harrison. — Lausanne : Skira, 1963. — 136 p.
  • Rosenberg P. Chardin, 1699–1779 : [фр.] : [Catalogue de l'expos.], Grand Palais 29 janv. - 30 avr. 1979 / [Réd. par Pierre Rosenberg]. — Paris : Min. de la culture et de la communication, Éd. de la Réunion des musées nat., 1979. — 427 p. — ISBN 2-7118-0111-X.
Словари и энциклопедии
  • Власов В. Г. Шарден Жан-Батист Симеон // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1997. — Т. 3 : Словарь имён : М—Я. — С. 510, 512. — 655 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-010-6. — OCLC 605179863.
  • Кудрикова С. Ф. Франция. XV–XVIII века : биографический словарь / С. Ф. Кудрикова; автор статьи о Пуссене С. М. Даниэль. — СПб. : Азбука-Классика, 2010. — 588, [2] с. : ил., цв. ил., портр. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-9985-0610-9.
  • Шарден, Жан-Баптист-Симеон // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1903. — Т. XXXIX. — С. 175.
  • Шарден Жан Батист Симеон : [арх. 3 января 2023] / Н. А. Истомина // Хвойка — Шервинский [Электронный ресурс]. — 2017. — С. 696–697. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 34). — ISBN 978-5-85270-372-9.
  • Blumer M.-L. Chardin (Jean-Baptiste-Siméon) / M.-L. Blumer // Dictionnaire de biographie française : [фр.] / sous la dir. de M. Prevost,... et Roman d'Amat,... ; avec le concours de nombreux collab.. — Paris : Letouzey et Ané, 1959. — T. 8 : Cayron — Cléry. — Col. 483–486. — 1528 col. — OCLC 921715965.
  • Brocker H. Chardin, Jean Siméon (Jean(-)Baptiste(-)Siméon) / H. Brocker // Allgemeines Künstlerlexikon : Die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker : [нем.] / Saur; [Chefred.: Eberhard Kasten et al.]. — München, Leipzig : Saur, 1998. — Bd. 18 : Cesari — Choupay. — S. 222–225. — XIV, 642 S. — ISBN 3-598-22740-X. — ISBN 3-598-22758-2 (Bd. 18). — OCLC 1225073203.
  • Conisbee P. Chardin, Jean-Siméon / Philip Conisbee // The Dictionary of Art : [англ.] : in 34 vol. / edited by Jane Turner. — New York : Grove's Dictionaries, 1996. — Vol. 6 : Cassone to China, §VII: Ceramics. — P. 471–476. — XIII, 928 p. : ill. — Reprinted ed. with minor corrections, 1998. — ISBN 1-884446-00-0. — LCCN 96-13628. — OCLC 1033650868.
  • Cornu P. Chardin, Jean-Baptiste Siméon / Cornu // Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker : [нем.] : unter Mitwirkung von mehr als 300 Fachgelehrten des in- und auslandes; : in 37 Bd. / herausgegeben von Ulrich Thieme. — Leipzig : Verlag von E. A. Seeman, 1912. — Bd. 6 : Carlini — Cioci. — S. 384–387. — 612 S. — OCLC 1039486564.
  • Pilon E. Chardin (Jean-Baptiste-Siméon) / Edmond Pilon; biographie mise à jour par J. B. // Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, par un groupe d'écrivains spécialistes français et étrangers : [фр.] : en 10 vol. / entièrement refondue, revue et corrigée sous la direction des héritiers de E. Bénézit. — Nouvelle edition. — Paris : Gründ, 1976. — T. 2 : Betto — Chilingovsky. — P. 669–671. — 728 p. — ISBN 2-7000-0150-8. — OCLC 1148795413.
Справочные указатели
  • Freitag W. M. Art Books : A Basic Bibliography of Monographs on Artists / Wolfgang M. Freitag, ed.. — 2nd ed. — New York, London : Garland Publishing, 1997. — P. 67–68. — XXVI, 542 p. — (Garland Reference Library of the Humanities ; vol. 1264). — Nos. 1958–1978. — ISBN 0-8240-3326-4. — LCCN 96-28425. — OCLC 919978279.
{{bottomLinkPreText}} {{bottomLinkText}}
Шарден, Жан-Батист
Listen to this article

This browser is not supported by Wikiwand :(
Wikiwand requires a browser with modern capabilities in order to provide you with the best reading experience.
Please download and use one of the following browsers:

This article was just edited, click to reload
This article has been deleted on Wikipedia (Why?)

Back to homepage

Please click Add in the dialog above
Please click Allow in the top-left corner,
then click Install Now in the dialog
Please click Open in the download dialog,
then click Install
Please click the "Downloads" icon in the Safari toolbar, open the first download in the list,
then click Install
{{::$root.activation.text}}

Install Wikiwand

Install on Chrome Install on Firefox
Don't forget to rate us

Tell your friends about Wikiwand!

Gmail Facebook Twitter Link

Enjoying Wikiwand?

Tell your friends and spread the love:
Share on Gmail Share on Facebook Share on Twitter Share on Buffer

Our magic isn't perfect

You can help our automatic cover photo selection by reporting an unsuitable photo.

This photo is visually disturbing This photo is not a good choice

Thank you for helping!


Your input will affect cover photo selection, along with input from other users.

X

Get ready for Wikiwand 2.0 🎉! the new version arrives on September 1st! Don't want to wait?