Хогарт, Уильям
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Уильям Хогарт | |
---|---|
англ. William Hogarth | |
![]() Автопортрет с мопсом Трампом[англ.]. 1745 Холст, масло. 90 × 69,9 см Британская галерея Тейт, Лондон | |
Дата рождения | 10 ноября 1697 |
Место рождения | Лондон, Англия |
Дата смерти | 26 октября 1764 (66 лет) |
Место смерти | Лондон, Великобритания |
Подданство |
![]() ![]() |
Род деятельности | художник, карикатурист, иллюстратор, художник-гравёр, экслибрисист, рисовальщик, редактор-корректор |
Жанр | |
Супруга | Джейн Хогарт[англ.] (урожд. Торнхилл; с 1729) |
![]() |
Уи́льям Хо́гарт (англ. William Hogarth; 10 ноября 1697, Лондон — 26 октября 1764, там же) — английский живописец, рисовальщик и гравёр академического направления бытового и портретного жанров, основатель и крупный представитель национальной художественной школы, иллюстратор, автор сатирических гравюр, открыватель новых жанров в живописи и графике. Оригинальный теоретик искусства.
Многие произведения художник, испытавший на себе влияние идей философов эпохи Просвещения, сопровождал поучительными текстами, подчиняя изобразительное искусство задаче воспитания нравственного начала в человеке и искоренения пороков современного ему общества.
Жизнеописание
[править | править код]Ранние годы
[править | править код]Уильям Хогарт родился 10 ноября 1697 года в одном из лондонских районов Бартоломью-Клоуз (англ. Bartholomew Close)[1] в семье бедного учителя латыни Ричарда Хогарта и Анны Гиббонс и был первым выжившим ребёнком супругов. Бедность вынудила отца Хогарта заняться корректурой латинских текстов для издателей.
Уильям с раннего детства проявил незаурядные способности к рисованию, был весьма наблюдателен и имел великолепную память на детали. В начальной школе учился неохотно, в основном проводя время за рисованием. В детстве Уильям был вынужден продавать приготовленные матерью народные средства лечения, поскольку идея отца основать кафе, где посетители могли бы общаться исключительно на латыни, потерпела крах. Отец на пять лет попал в лондонскую долговую «Флитскую тюрьму»[2]. Поэтому приступить к учёбе Хогарт смог значительно позже сверстников.
Образование и раннее творчество
[править | править код]В 1713 году Хогарт, не окончив начальной школы, стал учеником у гравёра по серебру Эллиса Гэмбла, где получил навыки гравировки, работы с металлом и познакомился со стилем рококо. В 1718 году умер отец Уильяма, и он, будучи старшим ребёнком в семье, был вынужден содержать свою мать и двух сестер, берясь за мелкие заказы. Он изготовлял коммерческие визитки, небольшие гербы и другие мелкие изделия. Такая работа не приносила Хогарту удовольствия, он считал её глупой и скучной, поскольку испытывал тягу к высокому искусству. Прежде всего его интересовала графика. Поэтому вскоре он начал брать уроки живописи в одной из лондонских частных художественных академий, которую основали Луи Шерон[фр.] и Джон Вандербанк. Хогарт также много занимался самообразованием.
![]() |
![]() |
![]() |
«Замысел Компании Южных морей»
|
«Маскарады и оперы»
|
«Беспристрастный взгляд на
британскую сцену» |
В 1720 году он открыл собственную небольшую граверную мастерскую. Его первыми самостоятельными работами были графические сатиры о крахе акций Компании Южных морей (The South Sea Scheme, ок. 1721), сатиры на маскарады и оперные спектакли (Masquerades and Operas, 1724) и на театральную жизнь Лондона (A Just View of the British Stage, 1724).
Хогарт забросил академию, а с 1724 года стал посещать школу живописи и рисунка, основанную в доме придворного художника Джеймса Торнхилла, известного своими росписями в лондонском Соборе Святого Павла. В 1720—1730 годы Хогарт овладевал искусством книжной иллюстрации. В 1726 году он иллюстрировал антипуританскую приключенческую поэму «Хадибрас» Сэмюэла Батлера. Первое живописное произведение Хогарта появилось в 1728 году, это было полотно на сюжет популярной в то время пьесы Джона Гея «Опера нищего».
Женитьба
[править | править код]В 1724 году Хогарт познакомился с 15-летней дочерью Торнхилла — Джейн. Через пять лет, не надеясь получить согласие отца Джейн на брак, Хогарт и его возлюбленная тайно обвенчались в старой Паддингтонской церкви (23 марта 1729 года)[3]. Примириться со своим тестем Хогарту удалось лишь после того, как он достиг материального благосостояния и признания, как художник.
По воспоминаниям самого Хогарта: «Потом я женился и занялся рисовать небольшие салонные картинки от 12 до 15 дюймов высотой. Поскольку они были новинкой, то имели успех в течение нескольких лет и хорошо продавались».
В конце 1720-х годов Хогарт написал ряд групповых портретов английских семей, так называемые «разговорные портреты» (англ. conversation pieces). К ним относятся «Музыкальная вечеринка» (A Musical Party, 1730, Музей Фицуильяма, Кембридж), «Собрание в доме Ванстед» (The Assembly at Wanstead House, 1729—1731, Музей искусств Филадельфии), «Семья Волластон» (The Wollaston Family, 1730, частная коллекция) и «Семья Фаунтейн» (The Fountaine Family, 1730—1732, Художественный музей Филадельфии).
Творчество
[править | править код]В 1730—1731 годах Хогарт выполнил серию из шести картин, получившую название «Карьера проститутки». Большим успехом пользовались гравюрные оттиски серии, напечатанные в 1732 году. Неизвестно, была ли его модель, написанная на серии картин, вымышленной или реально существующей. На этих картинах художник изобразил ярко накрашенную молодую женщину. Сквозь белила, румяна и помаду просвечивает трагическая судьба человека, вынужденного работать в столь непрезентабельной профессии. В то время посетитель публичного дома мог получить любую женщину, заплатив всего шиллинг.
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
«Предвыборный банкет»
|
«Агитация»
|
«Голосование»
|
«Триумф избранных в парламент»
|
Следующая серия гравюр — «Карьера мота» — была опубликована в 1735 году, а в 1745 году появился цикл «Модный брак». Затем последовали другие серии, среди которых — «Прилежание и леность» (1747), «Четыре стадии жестокости» (1751) и «Выборы» (4 гравюры, 1755—1758). Хогарт выполнил также множество отдельных гравюр, несколько портретов и ряд исторических картин. В 1753 году вышел в свет его трактат «Анализ красоты». В 1757 году Георг II назначил Хогарта главным живописцем; в этой должности он стал преемником Джеймса Торнхилла. В 1764 году художник выпустил свою последнюю гравюру «Конец, или Бездна». В середине 1750-х годов почти в любой английской лавочке или книжном магазине можно было купить гравюры Уильяма Хогарта. Лучше любых биографов о нём рассказал автопортрет, композиция которого необычна — это «картина в картине».
Темы и сюжеты
[править | править код]Хогарт наблюдал жизнь людей разного материального достатка, принадлежавших ко всем слоям общества; он был не только талантливым портретистом, но и моралистом и сатириком. В портретной живописи художник был объективен и прямолинеен, что хорошо заметно в «Портрете капитана Т. Корема» (1740, Лондон, Сиротский приют Корема) и «Портрете Саймона Фрейзера, лорда Ловета» (1746, Лондон, Национальная портретная галерея). В искусстве Хогарта важное место принадлежит юмору. Так, в двух знаменитых гравюрах 1751 года он противопоставил ужасные последствия, ожидающие тех, кто злоупотребляет дешёвым джином «Переулок джина», процветанию и благополучию тех, кто отдаёт предпочтение английскому пиву «Пивная улица». Сатирическое изображение жизни эпохи, особенно в сериях «Модный брак» и «Выборы», ставит его в один ряд с великими романистами-сатириками XVIII века.
Модный брак
[править | править код]В 1743—1745 годах Уильям Хогарт написал шесть картин из серии «Модный брак» (Лондонская Национальная галерея), остроумно критикующих высшее общество XVIII века. Это предупреждение, показывающее катастрофические последствия опрометчивого брака по расчёту.
Хогарт — теоретик искусства и основатель Академии Святого Мартина
[править | править код]Уильяма Хогарта привлекали не только проблемы нравственного совершенствования человека, но и вопросы красоты и гармонии в природе и искусстве. Он заинтересовался эстетическими свойствами хорошо известной в истории изобразительного искусства так называемой S-образной линии, или «Линии красоты» («Line of Beauty»). В предисловии к трактату «Анализ красоты» («The Analysis of Beauty», 1753) Хогарт привёл в английском переводе известную фразу Микеланджело о том, что «необходимо делать фигуру пирамидальной, змеевидно изогнутой и в кратных отношениях к одному, двум и трём»[4]. В оригинальном тексте: (итал. forma serpentinata — «змеевидная форма»).
Хогарт добавил от себя: «В этом правиле заключается вся тайна искусства, потому что величайшее очарование и жизнь, какие только может иметь картина, это передача движения». Хогарт сделал S-образную линию своей эмблемой. «Линию красоты» он поместил на обложку своего трактата внутри зеркальной пирамиды (символ единства противоположностей), а в основании этой композиции начертал слово «variety» (англ., «разнообразие»). По его теории, S-образная кривая создаёт впечатления жизни и деятельности, возбуждая внимание зрителя, в отличие от прямых, параллельных либо пересекающихся под прямым углом линий, создающих подсознательное впечатление застоя, смерти, неодушевлённого предмета. Основой красоты он считал гармоническое сочетание единства и разнообразия, которое для него воплощала волнообразная линия. Эта линия является главным элементом всех живых, движущихся и изменяющихся природных объектов. Перенесённая в трехмёрное пространство, она становится, по его определению, змеевидной или «линией привлекательности»[5]. «Хогарт был прав», — заключал российский исследователь С. М. Даниэль. Для изобразительного искусства S-образная линия оказывается универсальной, выражая одновременно гармонию, равновесие и движение[6].
В 1735 году Уильям Хогарт основал в Лондоне «Академию Святого Мартина», полное название: Академия Сент-Мартинс-Лейн" (St Martin’s Lane Academy). В сущности это была студия рисунка, образованная из круга живописцев, рисовальщиков и гравёров, собиравшихся в кофейне Слотерс в верхней оконечности улицы Святого Мартина в Лондоне. Однако она стала предшественницей Королевской академии художеств. Классы рисования в Академии Сент-Мартинс-Лейн были неразрывно связаны с распространением новых художественных идей в Англии во времена правления Георга II и Георга III.
Образ в культуре
[править | править код]Семь из восьми гравюр серии «Карьера мота» через двести лет после своего создания легли в основу сюжета балета шотландского певца, актёра и композитора Гэвина Гордона. Постановка была осуществлена в 1935 году хореографом Нинет де Валуа.
В 1946 году на экраны вышел американский художественный фильм «Бедлам» (режиссёр Марк Робсон), творческий коллектив которого вдохновили картины и гравюры Хогарта.
В 1951 году Игорь Стравинский написал оперу «Похождения повесы» под впечатлением творчества Хогарта.
В 2003 году было создано сценическое шоу под названием «Похождения повесы», в котором семнадцать актёров и актрис представили свой вариант интенсивного изучения офортов художника.
См. также
[править | править код]Примечания
[править | править код]- ↑ Wheatley H. B., Cunningham P. London Past and Present: Its History, Associations, and Traditions (англ.). — Cambridge University Press, 2011. — Vol. 1. — P. 109—110. — ISBN 9780511920363.
- ↑ Paulson, 1991, pp. 26—37.
- ↑ Uglow J. William Hogarth: A Life and a World. London, 1997. P. 26-261; Transcript of William Hogarth’s Marriage Licence Allegation Архивная копия от 11 февраля 2016 на Wayback Machine.
- ↑ Фраза известна по трактату итальянского живописца Дж. П. Ломаццо «Об искусстве живописи», 1584. См.: Мастера искусства об искусстве: В 7 Т. — Т. 2. — М.: Искусство, 1966. — С. 281
- ↑ Хогарт У. Анализ красоты. — Л.: Искусство, 1987. — С. 108—109.
- ↑ Даниэль С. М. Картина классической эпохи. Проблема композиции в западноевропейской живописи XVII века. — Л.: Искусство, 1986. — С. 64—68
Литература
[править | править код]- Публикации текстов
- Анализ красоты / Уильям Хогарт ; [пер. с англ. П. В. Мелковой; вступ. ст. д. иск. М. Ю. Германа; примеч. д. филол. н. М. П. Алексеева]. — Санкт-Петербург : Азбука-Аттикус, 2016. — 282, [3] с. — (Азбука-классика). — ISBN 978-5-389-11971-0.
- Очерки жизни и творчества
- Герман М. Ю. Хогарт / Михаил Герман. — М. : Молодая гвардия, 1971. — 208 с., 17 л. ил. — (Жизнь замечательных людей ; вып. 492).
- Герман М. Ю. Уильям Хогарт и его время / Михаил Герман. — Л. : Искусство, Лен. отд., 1977. — 226 с. — (Из истории мирового искусства). — 25 000 экз.
- Яковлева С. А. Хогарт и английская графическая школа XVIII века : проблемы развития авторской и репродукционной гравюры : монография / С. А. Яковлева; Красноярская гос. академия музыки и театра. — Красноярск, 2014. — 292 с. — ISBN 978-5-98121-043-3. — OCLC 952613448.
- Antal F. Hogarth and His Place in European Art : [англ.] / Frederick Antal. — New York : Basic Books, 1962. — xxi, 270 p., 152 p. pl. — OCLC 1035595582.
- Paulson R. Hogarth : Life and Work : [англ.] : in 3 vol. / Ronald Paulson. — New Brunswick, London : Rutgers University Press, 1991. — Cont.: Vol. 1 : The Modern Moral Subject, 1697–1732 [1991]; Vol. 2 : High Art and Low, 1732–1750 [1992]; Vol. 3 : Art and Politics, 1750–1764 [1993].
- Uglow J. Hogarth : A Life and a World : [англ.] / Jenny Uglow. — London : Faber and Faber, 1997. — P. 52. — xviii, 794 p. — ISBN 0-571-16996-1. — OCLC 1256244974.
- Словари и энциклопедии
- Власов В. Г. Хогарт Уильям // Стили в искусстве : Архитектура, графика. Декоративно-прикладное искусство. Живопись, скульптура : словарь : в 3 т. / В. Г. Власов. — СПб. : Кольна, 1997. — Т. 3 : Словарь имён : М—Я. — С. 474–475. — 655 с., [8] л. ил. : ил. — ISBN 5-88737-010-6. — OCLC 605179863.
- Камчатова А. В., Котломанов А. О., Кроллау Н. Е. Германия. Англия. XV–XIX века : биографический словарь / А. В. Камчатова, А. О. Котломанов, Н. Е. Кроллау. — СПб. : Азбука-Классика, 2008. — С. 227, 230, 231, 232, 233, 234, 235, 293, 359, 440–449. — 480 с. : ил., цв. ил. — (Художники Западной Европы). — ISBN 978-5-91181-907-1. — OCLC 701476987.
- Неустроев А. А. Гогарт, Вильям // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1893. — Т. IX. — С. 11–12.
- Хогарт Уильям : [арх. 9 октября 2022] / Н. А. Истомина // Хвойка — Шервинский. — М. : Большая российская энциклопедия, 2017. — С. 111–112. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 34). — ISBN 978-5-85270-372-9.
- Bellini P. Dizionario della stampa d'arte : Calcografi, silografi, litografi, stampatori, editori, movimenti artistici, scuole regionali e naz., riv. ill., tecniche : [итал.] / Paolo Bellini. — Milano : Vallardi, 1995. — P. 265–266. — IX, 769 p. — ISBN 88-11-91710-7. — OCLC 247014252.
- Bindman D. Hogarth, William (1697–1764) / David Bindman // Oxford Dictionary of National Biography : in association with the British Academy : from the earliest times to the year 2000 : [англ.] : in 60 vol. / edited by H. C. G. Matthew and Brian Harrison. — Oxford, New York : Oxford University Press, 2004. — Vol. 27 : Hickeringill — Hooper. — P. 545–555. — XV, 1006 p. : ill. — ISBN 0-19-861411-X. — ISBN 0-19-861377-6 (vol. 27). — . — OCLC 1035752003.
- Dupuy J. Hogarth (William) / Jean Dupuy // Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, par un groupe d'écrivains spécialistes français et étrangers : [фр.] : en 10 vol. / entièrement refondue, revue et corrigée sous la direction des héritiers de E. Bénézit. — Nouvelle edition. — Paris : Gründ, 1976. — T. 5 : Gillet — Jacobs. — P. 581–582. — 778 p. — ISBN 2-7000-0153-2. — OCLC 1043030506.
- Kreplin B. C. Hogarth, William / B. C. K. // Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart, begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker : unter Mitwirkung von etwa 400 Fachgelehrten bearbeitet und redigiert von H. Vollmer, B. C. Kreplin, J. Müller, D. Stern, L. Scheewe; : [нем.] : in 37 Bd. / heraugegeben von Hans Vollmer. — Leipzig : E. A. Seemann, 1924. — Bd. 17 : Heubel — Hubard. — S. 296–306. — 604 S. — OCLC 1292585401.
- Krysmanski B. Hogarth, William / B. Krysmanski // Allgemeines Künstlerlexikon : die Bildenden Künstler aller Zeiten und Völker : [нем.] / De Gruyter; hrsg. von Andreas Beyer [et al.]. — Berlin; Boston : De Gruyter, 2012. — Bd. 74 : Hoelscher — Hornstein. — S. 168–176. — LI, 539 S. — ISBN 3-598-22740-X. — ISBN 978-3-11-023179-3 (Bd. 74). — OCLC 1224471136.
- O'Connell S. Hogarth, William / Sheila O'Connell // The Dictionary of Art : [англ.] : in 34 vol. / edited by Jane Turner. — New York : Grove's Dictionaries, 1996. — Vol. 14 : Habsburg, §II: Spanish branch to Hungary, §V: Interior decoration and furniture. — P. 636–643. — XIII, 913 p. : ill. — Reprinted ed. with minor corrections, 1998. — ISBN 1-884446-00-0. — . — OCLC 1033665259.
- Справочные указатели
- Freitag W. M. Art Books : A Basic Bibliography of Monographs on Artists / Wolfgang M. Freitag, ed.. — 2nd ed. — New York, London : Garland Publishing, 1997. — P. 165–166. — XXVI, 542 p. — (Garland Reference Library of the Humanities ; vol. 1264). — ISBN 0-8240-3326-4. — . — OCLC 919978279.
Ссылки
[править | править код]- The Site for Research on William Hogarth (Международная онлайн-библиография)
- Уильям Хогарт: критические очерки
- Уильям Хогарт в Web Gallery of Art (англ.)
Словари и энциклопедии |
| |||
---|---|---|---|---|
Генеалогия и некрополистика | ||||
|
Text is available under the CC BY-SA 4.0 license; additional terms may apply.
Images, videos and audio are available under their respective licenses.