Герман Ганс Ветцлер
Основная информация
Дата рождения	8 сентября 1870(1870-09-08)[1]
Место рождения	Франкфурт-на-Майне, Висбаден[вд], Гессен-Нассау, Пруссия[1][1]
Дата смерти	29 мая 1943(1943-05-29)[1] (72 года)
Место смерти	Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[1]
Страна	США  Германский рейх
Профессии	дирижёр, композитор

Герман Ганс Ветцлер (Hermann Hans Wetzler [ˈvɛt͡s.lɐ]) (8 сентября 1870, Франкфурт-на-Майне — 29 мая 1943, Нью-Йорк) — американский композитор, дирижёр, альтист, органист и пианист.

С 1897 по 1901 год был младшим органистом в Троицкой церкви на Манхэттене. Имея хорошие связи в высшем обществе Нью-Йорка, он организовал оркестровые концерты Ветцлера на рубеже веков. С 1904 года он занимал несколько должностей капельмейстера в Германии, причем Галле (1913—1915) был его трамплином в Любек (1915—1919). Вместе со своим соперником Отто Клемперером он последний раз работал в Кёльне (1919—1923). После короткого периода творчества в Швейцарии Вецлер, который был евреем по происхождению, вернулся в США в 1940 году, опасаясь национал-социализма. Как композитор он принадлежит постромантической эпохе. Автор 20 произведений с опусной нумерацией, в их числе опера.

Вецлер был прототипом персонажа Венделла Кречмара в «Докторе Фаусте» Томаса Манна (1947).

Герман Ганс Ветцлер родился в еврейской семье Чарльза Ветцлера и его жены Анны, урождённой Ротшильд^[2]. Чуть позже семья переехала в Чикаго, штат Иллинойс, где Герман рос вместе со своей сестрой Минной, родившейся в 1874 году^[2]. Его отец эмигрировал в Соединенные Штатыиз Богемии в 1840-х годах^[3].

Ветцлер получил свои первые уроки игры на фортепиано у своей матери, пианистки по образованию^[2]. Но поскольку она рано умерла, он и его сестра какое-то время жили со своей чикагской тетей Шарлоттой Рудольпг-Вецлер^[2]. В 1881 году семья Вецлер переехала в Цинциннати, штат Огайо^[4], где брат и сестра обучались музыке у Чарльза Баэтенса (теория) и Саймона Э. Якобсона (скрипка)^[4].

Ветцлер и его сестра, которых считали «вундеркиндами», впервые выступили публично (фортепиано и скрипка) в Цинциннати в 1881 году^[4]. В 1883 году они успешно аккомпанировали певицам Аделины Патти^[4] и Марчеллы Зембрих^[5].

В Музыкальной консерватории Цинциннати Ветцлер учился у Джорджа Маграта в классе фортепиано^[5].

В 1884 году семья переехала в Нью-Йорк, где Эдмунд Нойперт (фортепиано) и Сэм Франко (скрипка) взяли на себя их музыкальное образование^[5].

Отец устроил прослушивание с Кларой Шуман во Франкфурте-на-Майне^[5]. Оба ребёнка смогли затем в 1885 году начать заниматься музыкой в консерватории Хоха^[5]. Среди его учителей были Мари Шуман и Ладзаро Уциелли (фортепиано), Генрих Гельхаар (орган), Хуго Хеерман (скрипка) и Бернгард Шольц, Артур Эгиди и Иван Кнорр (композиция и контрапункт)^[6]. Он также получил частные уроки композиции от Энгельберта Хампердинка^[6]. Сестру Минну обучала Евгения Шуман^[7]. Среди его близких друзей по консерватории были Ханс Пфицнер и Пауль Николаус Коссман^[3].

Во Франкфурте Вецлер общался с важными личностями своего времени, такими как Ханс Тома, Генрих Тоде и Даниэла Тоде^[8]. В этой «социальной и духовной среде с националистическим взглядом на искусство» он также встретил свою будущую жену Лини Динстбах и своего будущего зятя Карла Динстбаха^[8].

В 1892 году он вернулся в Соединенные Штаты и впервые участвовал в качестве альтиста в Нью-Йоркском симфоническом оркестре Вальтера Дамроша^[9]. В Нью-Йорке он установил контакты с Антоном Зайдлом и Уильямом Стейнвеем^[10].

В 1893 году он стал органистом в церкви Святого Причастия^[11]. Во время помолвки с Лини Динстбах он сам был крещен как протестант^[12]. С 1897 по 1901 год он был младшим органистом Троицкой церкви^[13].Кроме того, он играл также в часовне Святой Агнессы и церкви Всех Ангелов^[14]. С 1901 по 1903 год работал органистом и музыкальным руководителем в Соборной церкви^[14]. Выступал как пианист в сольных концертах и концертах камерной музыки в Нью-Йорке; аккомпанировал таким певцам, как Дэвид Бисфэм, Лиллиан Нордика и Антон ван Рой^[15]. Он также входил в Общество музыкального искусства Нью-Йорка^[16]. Особый интерес он проявлял к музыке композитора эпохи Барокко Иоганна Себастьяна Баха^[17].

В 1897 году он выступал в качестве дирижёра со студенческим оркестром Колумбийского университета^[18]. Однако наибольший эффект произвело его выступление с примерно 30 музыкантами в Мендельсоновском зале^[18]. Он смог положиться на «финансовых инвесторов»^[19]. Примерно в 1898/99 году название его Wetzler Orchestra впервые появилось на публике^[20].

Гибель сестры и её семьи, когда пассажирское судно Ла Бургонь затонуло при переходе из Нью-Йорка в Гавр, и тяжелые условия работы в Нью-Йорке на время прервали его музыкальную карьеру^[21].

Летом 1901 года по рекомендации директора театра Георга Графа фон Хюльзен-Хезелера Ветцлер прошел стажировку в Королевском придворном театре в Висбадене^[22]. Тем временем в Нью-Йорке бывший министр военно-морского флота и миллионер Уильям Коллинз Уитни выступил в поддержку оркестрового проекта Ветцлера^[22]. Ветцлер провел несколько концертов в Карнеги-холле между 1902 и 1904 годами под названием Wetzler Orchestral Concerts^[23]. Среди известных спонсоров: Дж. П. Морган, Генри Уильям Пур, Джордж Вашингтон Вандербильт II и Стэнфорд Уайт^[24]. Организацию оркестра в более узком смысле взял на себя Роулинз Лаундес Коттенет^[24]. Ветцлер тесно сотрудничал с фирмой Steinway & Sons на своих концертах^[25]. Немецкий дирижёр и композитор Рихард Штраус дебютировал в США с его оркестром в 1904 году и представил здесь свою «Домашнюю симфонию»^[26]. У многих музыкантов немецкого оркестра были перерывы в выступлениях из-за необходимой второй работы^[27]. Со смертью Уильяма Коллинза Уитни в 1904 году «финансовая основа и без того убыточной компании была утрачена»^[25].

Снова Вецлер ориентировался на Германию^[28]. После того, как учебная поездка в Вену не состоялась, он отправился к Густаву Брехеру в Гамбургский оперный театр, где впервые дирижировал оперой "Вольный стрелок" Карла Марии фон Вебера^[28]. Общим для обоих дирижёров был «сильно развитый аналитический подход к партитурам»^[28]. Был приглашенным дирижёром в Берлинском филармоническом оркестре (1906^[29] и в Императорской опере в Петербурге (1908)^[30].

Пока Ветцлеры не нашли квартиру для аренды в Гамбурге-Ротербауме, они жили в роскошном отеле «Гамбургер Хоф» на Юнгфернштеге^[31]. Намерение Лини стать актрисой встретило отказ Германа^[31]. Тем не менее, после уроков актёрского мастерства в Гамбурге она согласилась на помолвку в Кельне, где с тех пор и жила, несмотря на то, что вместе проводила летние каникулы^[31]. Ветцлер получил финансовую поддержку в годы своего пребывания в Гамбурге от Генри Аммона Джеймса^[30].

На сезон 1908/09 он переехал в Stadttheater Elberfeld в прусской Рейнской провинции^[30]. Лини с сожалением бросила свою актёрскую карьеру в 1909 году ради мужа^[32]. Они переехали в Ригу, где Ветцлер стал капельмейстером в Латвийской национальной опере^[32]. С гастролями он побывал в Санкт-Петербурге, Берлине и Мюнхене^[33].Совсем недавно Ветцлеры жили в доме Роберта фон Бюнгнера^[34]. Пара была счастлива, что в 1913 году смогла покинуть чужую для них Прибалтику^[35].

По рекомендации Клеменса фон Франкенштейна он получил должность капельмейстера в Stadttheater Halle^[35]. Там к нему поначалу хорошо относился режиссёр Макс Ричардс^[35]. В 1914 году Вецлер дирижировал первым за пределами Байройта исполнением оперы Рихарда Вагнера «Парсифаль» ^[35]. Он также взял на себя премьеру «Орфея и Эвридики» Кристофа Виллибальда Глюка в Галле в новом немецком переводе Германа Аберта^[35]. Позже произведение с успехом было поставлено в Театре Гёте в Бад-Лаухштетте^[36].

Во время Первой мировой войны он привлек внимание в Галле своим «импровизационным искусством»^[37]. Генрих Эрни (2015) охарактеризовал «время Галле» Ветцлера как его самое успешное на тот момент — оно послужило ему трамплином^[38].

В 1915 году он был нанят первым капельмейстером в Театре Любека, сменив на этом посту Вильгельма Фуртвенглера^[39]. Ветцлер смог «в Любеке ещё больше укрепить репутацию разностороннего дирижёра, которую он уже приобрел в Галле»^[40]. С большой самоотдачей он дирижировал операми Вольфганга Амадея Моцарта и Джузеппе Верди^[40]. В 1916 году он отдыхал в санатории в Кенигштайн-им-Таунус, которым руководил психиатр Оскар Конштамм, где он впервые встретил Отто Клемперера^[41]. Ветцлер поддерживал тесные контакты с Артуром и Амели Никишами, причем последняя поощряла его к сочинению музыки^[41]. «Центром его социальной сети» была семья Зигфрида Бухенау^[42]. Ветцлер выступал в качестве дирижёра в 1919 году в Хофттеатре Дессау, где, к его сожалению, в качестве капельмейстера ему предпочли Ганса Кнаппертсбуша^[43].

Соответственно, его успешное сотрудничество в Кёльне в 1919 году стало своего рода «освободительным толчком»^[44]. Вместе с Отто Клемперером он выступал там в качестве первого капельмейстера^[45]. Однако оба воспринимались как антиподы, и Клемперер видел в Ветцлере «угрозу»^[45]. В Кельне Ветцлер был связан в высших кругах с семьей Бахемов^[42]. После того, как контракт не был продлен в конце сезона 1922/23, он жил в Кельне как внештатный композитор и дирижёр^[46].

Начиная с 1917 года Ветцлер писал более крупные произведения для оркестра и, наконец, оперу «Баскская Венера» на либретто своей жены^[47]. После несчастного случая на лыжах Лини Ветцлер в 1930 году и его романа с женой банкира Эдуарда Августа Генриха фон Николаи Ветцлеры отказались от своей общей квартиры в Кельне в 1931 году^[48].

Затем Ветцлер переехал в Итальянскую Швейцарию, где его приняли родители жены упомянутого банкира, Аннелизы фон Николаи, на «Вилле деи Фьори» в Бриссаго в кантоне Тичино^[48]. В 1932 году он отправился в Базель один^[48]. Там он читал лекции в университете^[48].В том же году посещал мастер-классы пианистов Карла Леймера и Вальтера Гизекинга в Висбадене^[48].

Он несколько раз встречался в Швейцарии с немецким эмигрантом и лауреатом Нобелевской премии по литературе Томасом Манном^[49], которого он уже знал по Зюльту в 1927 году^[50]. В 1934/35 г. вел переписку с писателем^[50]. Вецлер позднее стал прототипом для вымышленного персонажа Манна, Венделла Кречмара, в «Докторе Фаусте» (1947)^[51].

По собственной просьбе Ветцлер присоединился к «Коллегии немецких композиторов» Имперской палаты музыки в 1934 году^[52]. 26 марта 1934 года его произведение в последний раз исполнялось в Германии^[52].В 1935 году ему запретили выступать из-за его еврейского происхождения^[53].

С 1935 года он жил со своей швейцарской партнершей Дорис Эмиген в Асконе в кантоне Тичино, где они построили дом на Монте Верита^[54].Он продолжал профессионально работать как пианист и композитор^[55]. В поисках профессиональной перспективы он подолгу жил в Англии и США^[56].Встречи с новой музыкой вызывали у него недовольство^[57].Обеспокоенный угрозой немецкой оккупации Швейцарии во время Второй мировой войны, он покинул свою приемную страну в мае 1940 года^[58].

В июне 1940 года выехал в США через Геную^[58]. Он поселился в Центральном парке Нью-Йорка^[58]. Время от времени Ветцлер давал уроки игры на фортепиано и читал лекции^[59]. На Ветцлера «настолько повлияла немецкая музыкальная культура»^[60], что теперь он чувствовал себя «чужим в своей стране»^[61]. Он также отказался от жанра джазовой музыки^[60].Весной 1943 года он умер в возрасте 72 лет в своей двухкомнатной квартире в Нью-Йорке^[62].Ветцлер был женат с 1896 года на дочери богатого кожевника Лини^[12] (1876—1933), на которой он женился в Узингене в Гессен-Нассау; пара осталась бездетной^[63].

Его наследие было обнаружено в доме отдыха в Аппенцеллерланде и с 2006 года находится в Центральной библиотеке Цюриха^[64]. Помимо музыкальных автографов и сочинений, оно содержит около 10 000 писем, 6 000 рецензий и фотографий^[64].

Среди немногих частных учеников Ветцлера были Justine Ward^[англ.] (в Нью-Йорке) и Курт Оверхофф (в Кельне)^[65].

Его главным ориентиром как дирижёра был Ханс фон Бюлов^[66]. На него также повлияли Герман Леви, Феликс Мотль, Карл Мук и Ханс Рихтер^[66]. Подобно Сергею Кусевицкому и Осипу Габриловичу, он пришел к дирижированию сравнительно поздно в связи с основанием оркестра^[67]. Его считали напористым и импульсивным^[68].

Композитора Германа Ветцлера можно отнести к постромантической эпохе. В«Musiklexikon» Римана (1929) он был охарактеризован как «один из „пост-штрауссовских виртуозов“ оркестрового письма с искрящейся элегантностью линий и свежей музыкальностью»^[69].

Ветцлер имел склонность к «симфонической программной музыке», из-за чего уже при жизни считался преемником Рихарда Вагнера, Ференца Листа и Рихарда Штрауса^[70]. Время от времени в его музыке отмечалась «определенная отсталость». Его интернациональность и, по отношению к национал-социалистическому периоду, его еврейское происхождение мало способствовали восприятию его произведений^[70].

Среди его ранних работ следует отметить церковный^[71] Ангельский концерт для оркестра (1895) и в песенной традиции^[72] Fairye Queene op.1 (1896), оба сочинения были написаны во время его первой стажировки в Соединенных Штатах.^[73] Здесь он ещё «искал музыкальные средства»^[73]. Он также работал над отдельными произведениями Баха, например оркестровал сонату для органа ми-бемоль мажор BWV 525 (1900)^[73], которая звучала на его сольных концертах^[71].

С 1917 года его работа стала «художественно и экономически экзистенциальной деятельностью»^[73]. Он сочинял образно. Шесть симфонических частей для оркестра op.12 (1923) и Ассизи. Легенда для оркестра op.13 (1924)^[74]. Согласно Генриху Эрни (2014) это "программно оформленная музыка, выдержанная в тональной гармонии и звучности, стилистически легкая, промежуточная между немецким и французским симфонизмом^[74]. Ветцлера ценили за его «инструментальное искусство». В 1925 году он, наконец, выиграл конкурс композиций Чикагской Ассоциации Фестивалей Северного Берега^[74][74] Опера «Баскская Венера» (1928) должна была стать его главным произведением.^[75] По словам Евы Мартины Ханке (2007 г.), опера «была воспринята положительно, но не смогла утвердиться в долгосрочной перспективе».

Изолированный в Швейцарии, Ветцлер все больше и больше посвящал себя духовным мотивам, напоминающим о его прежней церковной службе^[73]. В конце своей жизни он пытался «соответствовать современным тенденциям»^[73]. Он работал вместе с Паулем Хиндемитом, который был его другом^[76]. В своей последней работе, «Американской рапсодии» (1943), он «ввёл современные синкопированные ритмы в фуги»^[60] и у него слышны отголоски киномузыки^[77].

Театральная музыка

• Музыка к пьесе Шекспира «Как вам это понравится» (1916), соч.7; Премьера: Любек 1917 (Городской театр)
• Баскская Венера. Опера в пяти картинах. Текст: Лини Ветцлер по Проспер Мериме (1928), соч.14 (цифровые копии: текст и фортепианное переложение); Премьера: Лейпциг 1928 (Новый театр)
• Магнификат (1936), соч.16; Премьера: Зальцбург 1937 (Венский хор мальчиков)
• Нунк Димиттис (1939), соч.20; Премьера: Базель 1940 (Basler Liedertafel)

Оркестровая музыка

• Концерт ангела. Звуковая поэма по картине Ханса Тома (1895 г.); FP: Нью-Йорк, 1895 г.
• Симфоническая фантазия (1922), соч.10; Премьера: Кёльн, 1922 (Оркестр Гюрцениха)
• Видения. Шесть симфонических пьес для оркестра (1923), соч.12; Премьера: Кёльн, 1923 (Гюрценихский оркестр)
• Ассизи. Легенда для оркестра (1924), соч.13; Премьера: Чикаго 1925 (Чикагский симфонический оркестр)
• Концертная симфония для скрипки соло с оркестром (1932), соч.15; Премьера: Берлин 1932 (Оркестр Funk Hour Berlin с Густавом Хавеманом)
• Американская рапсодия (1943)

Камерная музыка

• Струнный квартет до минор (1938), соч.18; Премьера: Филадельфия, 1941

Вокальная музыка

• Королевы фей. Древняя английская баллада (1896 г.), соч.1. Из: Реликвии древней английской поэзии Томаса Перси.
• Пять немецких песен (1902), соч.2
• Четыре шотландские баллады (1902), соч. 3. Текст: Роберт Бернс
• Двенадцать детских песен (1902), соч.4
• Две немецкие народные песни (1904), соч.5
• Пять песен (1905/07), соч.6
• Пять стихотворений Роберта Бернса (10 сентября 1905 г.), т. 8. Текст: Роберт Бернс (перевод Лини Вецлер и а.)
• Две поэмы Микеланджело (1914/15), соч.9. Текст: Микеланджело (перевод Генрих Тоде)
• Пять песен (18/19/21 1917), соч.11; Премьера: Карлсруэ, 1919 г.
• Четыре шотландских дуэта (1936), соч.17. Текст: Роберт Бернс; Премьера: Радио Беромюнстер, 1936 г.

Книга

• Пути к музыке. Ниханс: Цюрих, 1938 г. (цифровая копия).

• • Heinrich Aerni: Thomas Mann und Hermann Hans Wetzler: Neue Quellen zum deutsch-amerikanischen Dirigenten und Komponisten Hermann Hans Wetzler (1870—1943) als Modell für Wendell Kretzschmar in «Doktor Faustus». In: Thomas Mann Jahrbuch 27 (2014), S. 171—197.
  • Heinrich Aerni: Zwischen USA und Deutschem Reich. Hermann Hans Wetzler (1870—1943). Dirigent und Komponist (= Schweizer Beiträge zur Musikforschung. Bd. 22). Bärenreiter, Kassel 2015, ISBN 978-3-7618-2358-3.
  • Hermann Abert (Hrsg.): Illustriertes Musik-Lexikon. J. Engelhorns Nachf., Stuttgart 1927.
  • Winton James Baltzell: Dictionary Of Musicians. Containing Concise Biographical Sketches of Musicians of the Past and Present, with the Pronunciation of Foreign Names. Überarbeitete Auflage, Oliver Ditson Co., Boston 1914, S. 266.
  • Шаблон:Grove Music Online
  • Шаблон:MGG2
  • Isaac Landman (Hrsg.): The Universal Jewish Encyclopedia. Band 10: Spicebox-Zweig. Universal Jewish Encyclopedia, New York 1948.
  • Erich H. Müller (Hrsg.): Deutsches Musiker-Lexikon. W. Limpert-Verlag, Dresden 1929.
  • Claire Raphael Reis: Composers in America. Biographical Sketches of Contemporary Composers with a Record of their Works, 1912—1937. Macmillan, New York 1938.
  • Hugo Riemann: Musiklexikon. Bearbeitet von Alfred Einstein. 11. Auflage, M. Hesse, Berlin 1929.
  • Helmut Scheunchen^[нем.]: Lexikon deutschbaltischer Musik (= Schriftenreihe der Georg-Dehio-Gesellschaft). v. Hirschheydt, Wedemark-Elze 2002, ISBN 978-3-7777-0730-3.
  • Nicolas Slonimsky, Laura Kuhn, Dennis McIntire: Wetzler, Hermann (Hans). In: Laura Kuhn (Hrsg.): Baker’s Biographical Dictionary of Musicians. Band 6: Stre-Zyli. Schirmer Reference, New York 2001, ISBN 978-0-02-865571-0, S. 399.

• Ветцлер, Герман Ганс в Немецкой национальной библиотеке.
• Ветцлер, Герман Ганс в Цифровой библиотеке Германии.
• Hermann Hans Wetzler: ноты произведений на International Music Score Library Project
• Hermann Hans Wetzler (Composer, Arranger) bei Bach Cantatas (englisch)
• Ветцлер, Герман Ганс на сайте Discogs
• Nachlass von Herrmann Hans Wetzler in der Zentralbibliothek Zürich (mit Nachlassverzeichnis und Porträt)