Базелиц, Георг
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
| Георг Базелиц | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| нем. Georg Baselitz | ||||||
 | ||||||
| Имя при рождении | Ханс-Георг Керн | |||||
| Псевдонимы | Hans-Georg Kern и Baselitz, Hans-Georg | |||||
| Дата рождения | 23 января 1938 (86 лет) | |||||
| Место рождения | Дойчбазелиц | |||||
| Страна | ||||||
| Род деятельности | художник, скульптор, художник-гравёр, преподаватель университета, иллюстратор, сценограф | |||||
| Жанр | неоэкспрессионизм | |||||
| Стиль | неоэкспрессионизм, Новые дикие | |||||
| Учёба | Высшая художественная школа (Западный Берлин) | |||||
| Награды |
|
|||||
 Медиафайлы на Викискладе | ||||||
Гео́рг Ба́зелиц (нем. Georg Baselitz, настоящее имя Ханс-Георг Керн (нем. Hans-Georg Kern); род. 23 января 1938, Дойчбазелиц) — немецкий живописец, график и скульптор, принадлежит к числу самых дорогих из ныне живущих художников. Неоэкспрессионист, один из основоположников стиля «Новые дикие».
Биография и творчество
[править | править код]Ханс-Георг Керн родился в 1938 году в семье учителя начальной школы[2]. Заниматься живописью начал в 1955 году, беря частные уроки[3].
В 1956 году переехал в Восточный Берлин, где поступил в Высшую школу изящных искусств, но был вскоре исключён из училища за «политическую незрелость»[3]. После этого переехал в Западный Берлин, где продолжил обучение в Высшей художественной школе.
В 1958 году, после переезда в Западный Берлин, Базелиц встретил свою будущую жену Эльке Кретчмар. В это же время складывается его собственный узнаваемый стиль; он пишет серию картин, в том числе «Uncle Bernhard»/«Onkel Bernhard.»
В 1961 он изменил своё имя на Георг Базелиц, в память о родном городе[4]. Вместе с другим молодым художником из Саксонии, Ойгеном Шёнебеком[нем.], он в том же году устроил в районе Вильмерсдорф выставку «Пандемониум-1». На этой выставке художниками был провозглашён манифест, противопоставлявший их творчество господствовавшему в то время абстрактному искусству[2]. Базелиц всегда тяготел к предметным, фигуративным мотивам, при этом особо ценил принцип арт-провокации, изображая фигуры порой в таких провокационно эксгибиционистских позах, что, например, в 1963 году во время персональной выставки художника в галерее Werner & Katz в Берлине произошёл скандал. Две его картины «Большая ночь в бадье» («The Big Night Down The Drain», 1962/1963) и «Обнажённый человек» («Naked Man», 1962) были запрещены к показу как непристойные[2].
Главным рубежом творческой зрелости Базелица можно считать вторую половину 1960-х годов. В это время появились так называемые «фрактурные картины» (от нем. Frakturbildern), где человеческие фигуры и предметы оказываются разделёнными на отдельные горизонтально ориентированные сегменты[5]. Изображаемые предметы выступают в качестве фона для живописи. Свою цель художник сформулировал таким образом: «Реальность — это сама картина, но совсем не то, что на картине»[6]. В 1969 году в работе «Лес на голове» Базелиц выразил свой отказ от содержательных аспектов. Траектории нанесения красок показывают, что Базелиц писал свои картины в стиле «движения вокруг оси».
С конца 1960-х годов фирменным приёмом Базелица стал «перевёрнутый образ» (изображение фигур вниз головой). Таким образом он стремился преодолеть главенство содержания над формой[4].
В 1970-е годы у Базелица прошли выставки в Мангейме, Гамбурге, Касселе, Амстердаме, участие в Биеннале в Сан-Паулу. В конце 1970-х он занялся скульптурой. Первым опытом была «Модель для скульптуры» (1979/1980) — раскрашенная скульптура из дерева. Влияние экспрессионизма сказывается на его скульптурных работах ещё более явно, чем в его картинах[6]. В 1980-е известность художника растёт; его стиль становится более агрессивным.
В 1990 — первая большая выставка в Восточной Германии (Национальная галерея в Старом музее Берлина). В 1993 Базелиц оформляет постановку оперы Харрисона Бёртуистла «Панч и Джуди» в Амстердаме. В 1995 — большие выставки в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке, Вашингтоне и Лос-Анджелесе.
Базелиц занимал пост профессора Академии художеств в Карлсруэ и западноберлинской Высшей художественной школе.
Признание
[править | править код]Кавалер, офицер и командор Ордена литературы и искусства (1987, 1992 и 2002). Кавалер ордена Почётного легиона (2012), обладатель Австрийского почётного знака «За науку и искусство» (2004), лауреат Императорской премии Японии (2006)[7].
Стиль
[править | править код]В 1970-е годы Базелиц прославился своими перевернутыми изображениями. Его считают революционным художником, поскольку он привлекает внимание зрителей к своим работам, заставляя их задуматься и пробуждая их интерес. Сюжеты картин кажутся не такими важными, как визуальное восприятие работы. На протяжении своей карьеры Базелиц менял свой стиль, начиная с наложения субстанций и заканчивая своим стилем, начиная с 1990-х годов, который больше фокусируется на ясности и плавных изменениях. Его рисунки и картины последних десяти лет показывают, что художник пересматривает, исправляет и изменяет свои более ранние работы. Саморефлексия идет рука об руку с беззаботным и удивительно свободным графическим стилем[8].
Примечания
[править | править код]- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ 1 2 3 100 художников, 1999, с. 10.
- ↑ 1 2 IFA.
- ↑ 1 2 Guggenheim.
- ↑ Art Institue Chicago. Woodman (Waldarbeiter), 1969. Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано 23 сентября 2016 года.
- ↑ 1 2 100 художников, 1999, с. 11.
- ↑ Preise und Stipendien. Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано из оригинала 22 февраля 2006 года.
- ↑ zephir.ch. Georg Baselitz (англ.). kunstmuseumbasel.ch. Дата обращения: 22 сентября 2020. Архивировано 5 августа 2020 года.
Литература
[править | править код]- Базелиц : [арх. 3 января 2023] / М. Н. Соколов // Анкилоз — Банка. — М. : Большая российская энциклопедия, 2005. — С. 650. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 2). — ISBN 5-85270-330-3.
- A. Boelke-Heinrichs, A. Czock, J. Dilling, B. Esser, A. Feise. 100 художников XX века. — Челябинск: Урал LTD, 1999. — С. 10-11. — 210 с. — ISBN 5-8029-0037-7.
- Georg Baselitz. Köln: Benedikt Taschen, 1990
- Mason R.M. Georg Baselitz. Cinisello Balsamo: Silvana; Lugano: Museo d’arte moderna, Città di Lugano, 2007.
- Georg Baselitz: a retrospective. London: Royal Academy of Arts, 2007
Ссылки
[править | править код]- Произведения и перечень выставок (англ.). Artfacts.net. Дата обращения: 22 сентября 2016.
- Artist Biography (англ.). Tate Gallery. Дата обращения: 22 сентября 2016.
- Georg Baselitz (англ.). Guggenheim Museum. Дата обращения: 22 сентября 2016.
- Georg Baselitz: Künstler, Maler, Bildhauer (нем.). Deutsche Digitale Bibliothek. Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано из оригинала 23 сентября 2016 года.
- Подробная био- и библиография (нем.). Institut für Auslandsbeziehungen. Дата обращения: 22 сентября 2016. Архивировано из оригинала 23 сентября 2016 года.
- Georg Baselitz: The Heroes (англ.). Städel Museum. Дата обращения: 22 сентября 2016.
- Norman Rosenthal. Upside-down world (англ.). The Guardian (2007). Дата обращения: 22 сентября 2016.
 | ||||
|---|---|---|---|---|
| Словари и энциклопедии | ||||
| ||||
Text is available under the CC BY-SA 4.0 license; additional terms may apply.
Images, videos and audio are available under their respective licenses.
